とあるワークショップ記事

mixiやっててなんとなく見たコミュニティに載ってた
とある演劇ワークショップの記事。
いつも僕らがなんと表現すればいいのか解らない部分とかを
伝わりやすくとらえてる気がするので転記します。
コピペは著作けんとかありそうだから
ちょい改ざん


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どうすれば人の心を動かす演技ができるのか？
どうすれば緊張しなくなるのか？
わざとらしくない演技をするには？
どうすれば泣けるのか？
自分とかけ離れた役を演じるには？
障害のある役を演じるには？等など

「メソッド」を通してそれらの疑問を解決し、
感性豊かな楽器（心身）を創り究極の真実への道を探求する。

俳優にとって一番大切なのは感受性です。
まず、「死」に対してひたむきに向かい合います。
そうすると「生」に対して強く向き合うことができます。
それによって「命」がはっきりしてきます。
その「命」をベースに感受性を磨き、
世界に一つしかない素敵な楽器を磨いていきます。
それがあっての「メソッド」であり、それがなければ「真の表現」はありえません。


ね。


僕は役者がやらなきゃならないことは
お客さんを感動させる、つまり心を揺り動かしてあげる事だと思う。
泣かせるということだけではない。
爆笑させることもそうだし
ジャニーズとかのよう疑似恋愛させるのも感動だとおもう。
とにかく
ドキドキさせてあげる事。


その為には命のほとばしりが必要なんだよね。
人は頭脳が長けた生命体だけどやっぱり獣だから
本能に訴えかける「感動」は
面白い！と理解する以上に内部へえぐり込まれると思う。


その為には…
やっぱり「ウソ」をつかない事なんだろうねぇ…。







自己探求と感受性のグレードアップ
テクニックやギミックはそのおまけにすぎない。